Informations complémentaires

Poids	0.28 kg
Dimensions	21 × 14 × 2 cm
ISBN	978-2810303571
Date de parution	2024
Nombre de pages	116

Symbolisme et géométrie sacrée

QUIMBEL Tony

Éditions du Cosmogone

16.30 €

Dans cet ouvrage plusieurs portes s’ouvrent au lecteur, sur des univers de recherches inattendues et parfois méconnues. Les nombres nous entraînent dans un tourbillon effréné aux proportions d’une spirale de Fibonacci, pour aboutir en conclusion au nombre d’or.

La géométrie, qui devient sacrée de par sa mise en œuvre, la musique qui harmonise l’être humain avec la nature, la peinture qui nous promène dans des univers inattendus, accompagnées des Anciens comme Euclide, Pythagore, mais aussi Dali, rythment cette folle sarabande.

De tels ouvrages sont souvent réservés à quelques personnes évoluant dans cette voie de recherche très particulière. L’auteur a su échapper à ce piège en mettant ses découvertes à la portée de tous.

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Poids	0.28 kg
Dimensions	21 × 14 × 2 cm
ISBN	978-2810303571
Date de parution	2024
Nombre de pages	116

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Cinéaste (La Montagne sacrée, El Topo, Le Voleur d’arc-en-ciel…), dramaturge, scénariste de bandes dessinées initiatiques (L’Incal, Le Lama blanc), tarologue visionnaire, fondateur avec Arrabal et Topor du concept de « théâtre panique », Alexandro Jodorowsky, personnalité inclassable, a su mettre l’imagination au pouvoir, au cœur de son existence multidimensionnelle. Chilien d’origine russe – désormais établi à Vincennes -, il a suivi au Mexique l’enseignement du maître zen Ejo Takata. Ce dernier, comme tout maître digne de ce nom, racontait des histoires : en voici une soixantaine qu’Alexandro Jodorowsky relate puis commente avec une verve inimitable, dévoilant ainsi l’extraordinaire richesse de sens qu’elles recèlent. Du grand art où le burlesque se transforme en éveil.

Le Doigt et la lune – Histoires Zen

JODOROWSKY Alexandro

8.90 €

Première conférence, Cologne, 3 décembre 1906

Les idées de Schopenhauer comme point de départ pour une étude occulte de la musique. Le développement spirituel. Le dévachan et les harmonies des sphères. La musique terrestre, écho de la musique perçue dans les mondes supérieurs. Le majeur et le mineur du point de vue du rapport entre corps de sensibilité et corps éthérique.

Deuxième conférence, Berlin, 12 novembre 1906

Les arts, selon Schopenhauer et Goethe. Les trois états de conscience de l’homme et le développement spirituel. Le dévachan. Peinture et musique comme souvenir d’expériences suprasensibles.

Troisième conférence Berlin, 26 novembre 1906

Individualité et hérédité dans les familles Bach et Bernoulli. L’évolution de l’homme. Le chant et la parole. L’oreille et le larynx.

Quatrième conférence, Leipzig, 10 novembre 1906

Les idées de Goethe, de Schopenhauer et Wagner sur l’art. Le développement occulte et la musique. Le majeur et le mineur du point de vue du corps éthérique. L’action de la musique sur l’homme.

Dornach, 29 septembre 1920

L’évolution future de la musique. L’élargissement de notre système musical par une nouvelle expérience du son isolé. La pénétration d’impulsions nouvelles dans l’évolution de l’humanité et les difficultés qui les accompagnent. Le lien entre la musique et le processus respiratoire. Les thèmes.

Dornach, 30 septembre 1920

Le majeur et le mineur en relation avec les tempéraments. Voyelles, sons et couleurs. Le danger de certaines méthodes de méditation. Le glissement de l’art théatral vers le naturalisme. L’eurythmie. La constitution de l’être humain et les gammes. Goethe et le « Traité des sons ». La nature de l’art et de la musique. Les contes. L’oreille absolue. Le travail du chant.

Dornach, 20 décembre 1920

Le bois utilisé en lutherie. Architecture et acoustique. La géologie de Vienne et son lien avec la musicalité de ses habitants. Les instruments de musique.

Dornach, 7 février 1921

L’être humain et le cosmos selon une légende chinoise. L’importance de la musique dans les cultures anciennes.

Dornach, 2 décembre1922

Marcher, parler, penser. Chant et langage originels. Voyelles et consonnes. L’organisme humain en tant qu’instrument de musique. La vie après la mort. Voyelles et planètes, consonnes et zodiaque.

Première conférence, Stuttgart, 7 mars 1923

La place particulière de la musique parmi les arts. Hanslick. L’audition. L’évolution de l’expérience musicale : la septième. la quinte et la tierce. Le sentiment de l’octave. La gamme. Implications pédagogiques.

Deuxième conférence, Stuttgart, 8 mars 1923

Le passage de la quinte à la quarte, puis à la tierce dans l’évolution de l’humanité. Mélodie, harmonie et rythme. Expérience musicale consciente et anthroposophie. La sixte et la seconde dans l’évolution. Le son isolé. Formes eurythmiques. L’origine des instruments.

Troisième conférence, Dornach, 16 mars 1923

Le monde des hiérarchies et le monde des sons. La transformation de la conscience au IVe siècle du point de vue suprasensible. L’expérience musicale de l’Atlante. Transformation de l’expérience musicale. L’époque lémurienne. Art, science et religion.

Essence de la musique – L’expérience du son

STEINER Rudolf

23.50 €

Quels sont les pouvoirs de la couleur ? Comment agit-elle sur notre conscience profonde ? Quelle est la situation créatrice de l’homme dans notre société actuelle ? Écrit en 1910 alors que l’artiste venait de peindre son premier tableau abstrait, nourri des observations et des expériences accumulées peu à peu, ce livre compte parmi les textes théoriques essentiels qui ont changé le cours de l’art moderne.

Du Spirituel dans l’art, et dans la peinture en particulier

KANDINSKY Wassily

13.30 €

Lisez et cliquez ! Internet permet aujourd’hui d’allier lecture et écoute, pour partir à la découverte du divin Mozart et de ses plus belles pages. C’est l’invitation de cet ouvrage, véritable guide de voyage sur les chemins du prince des compositeurs. Voilà plus de deux siècles et demi que l’humanité s’émerveille de ce génial enfant qui composa avant de savoir lire et écrire. Mais d’où lui venait ce génie ? Et de quel divin parle-t-on ? Pour tenter de pénétrer ces mystères, il faut passer par les trois portes du Temple qui abrita le cœur et le secret de Mozart. Trois portes, dont les trois clés magiques se nomment : Inspiration – Aspiration – Initiation. Entre intuition, apprentissage et foi, de son éducation chrétienne jusqu’à la découverte de la Franc-maçonnerie, par quels mystérieux moyens réussit-il à rendre audible un indicible qui nous parle ? Et pourquoi est-il légitime de penser que les chemins initiatiques qu’il a très tôt suivis lui ont donné accès à une intuition, à une inspiration supérieure, à ces hautes régions de la Connaissance que cherchent les initiés et vers lesquelles sa musique nous élève ? « Mozart et les trois clés du temple » part de cette référence au temple intérieur, qui renferme les secrets et l’intime le plus pur de chacun. Hubert Thébault nous invite à refaire le prodigieux chemin initiatique en ouvrant les trois portes du mystère, à la recherche du véritable Secret…

Mozart et les trois clés du Temple

TÉBAULT Hubert

15.00 €

« Ce livre, qui fait partie de la collection Carnets de sagesse, est tout le contraire du professeur : il laisse la place à la respiration… Les textes ont été rassemblés par Marc de Smedt ; les calligraphies et sumi-e (lavis à l’encre de Chine) sont de maître Taisen Deshimaru. Entre les lignes, d’une page à l’autre, s’ouvre un espace pour nos songeries. Alors, ne perdez pas cette occasion de lire zen ! » Colette-Rebecca Estin

Paroles Zen

DE SMEDT Marc

10.00 €

L’art est liberté. Cela veut dire qu’il ne se laisse pas manipuler, il ne spécule pas sur nos réactions. Ce que réalise l’artiste dans le processus de création doit donc trouver son but en lui-même. C’est sa liberté qui donne vie à l’œuvre d’art, son autonomie. Un tableau est un monde en soi, tout en reflétant notre monde et laissant ainsi transparaître notre humanité. L’art peut exprimer des choses que la philosophie n’arriverait pas à capturer avec des mots. Ce faisant, il se moque éperdument de l’axiome de Wittgenstein, qui stipule que les limites de mon langage fondent les limites de mon monde. Car l’art est précisément en mesure de prendre pour objet ce qui outrepasse les limites du langage. Si l’œuvre d’art est un univers en soi, l’être humain peut y plonger et y faire ses propres expériences. Aussi est-il impossible de saisir tout à fait la force d’expression d’une œuvre d’art par une définition ou en la décrivant. Pourtant, cela fait sens de parler d’art.

LOGON 3 – Art, voie de connaissance de soi

Collectif LOGON

10.00 €

Cet ouvrage contient des informations jusqu’ici inconnues sur la nature divine du son, qu’au Ve siècle av. J.C. Pythagore avait déjà pressenties, en percevant la musique des sphères et en découvrant les lois immuables des accords. L’auteur met en lumière le rôle constructeur permanent de la musique dans la formation de notre système solaire et dans l’évolution des différentes vagues de vie qui peuplent notre Terre. Alors que des créations discordantes et agressives envahissent de plus en plus l’univers musical de la jeunesse et peu à peu celui de la société toute entière, il met en garde contre les ravages, irréversibles parce qu’ignorés, de cette pseudo-musique destructrice, en révélant les correspondances des sons avec les organes physiques et les corps subtils de l’homme.

L’échelle musicale, le plan de l’évolution & les archétypes

HEINDEL Max

17.00 €

Calligraphies de Hassan Massoudy « Je crois en la religion de l’amour, où que se dirigent ses caravanes car l’amour est ma religion et ma foi. » Dans chacun de ces poèmes, extraits de L’Interprète des désirs, Ibn ‘Arabî (1165-1240) évoque l’expérience fulgurante d’un amour spirituel, suscitée par sa rencontre avec une jeune Iranienne prénommée Nizhâm, Harmonie. Reconnu comme l’un des plus grands maîtres soufis, Ibn ‘Arabî dépeint les caractéristiques de cette femme emblématique, expression parfaite de l’Amour, de la Beauté, de la Divinité. II la reconnaît et l’aime dans le creux des dunes, dans l’ombre bienfaisante des rares bosquets, dans le vent frais, dans le soleil scintillant, bref dans tous les mouvements de la nature. Nourri de poésie et de culture arabe, Hassan Massoudy redonne vie à cette expérience spirituelle unique, par son style à la fois généreux et maîtrisé. Sur des fonds de couleurs qui évoquent les paysages désertiques dont parle Ibn ‘Arabî, les lettres devenues œuvres d’art incarnent les évolutions harmonieuses de l’Amant et de l’Aimée.

L’harmonie parfaite d’Ibn ‘Arabî

ARABÎ Ibn

11.05 €

Cette brochure résume magnifiquement le cheminement de Dante à travers le purgatoire, l’enfer et le paradis faisant ressortir le chemin à parcourir intérieurement par l’homme ici-bas. L’esprit visionnaire de Dante Alighieri nous fait pénétrer les immortels confins poétiques de sa « Comedia ». Nous suivrons les traces du poète, cherchant à nous approcher de sa compréhension et son expérience des Mystères christiques. Il lui fut donné en effet de vivre et de témoigner dans sa Comedia de son ascension vers ces Mystères, offrant à la postérité un véritable « plan » de ses expériences.

Dante Alighieri

ALIGHIERI Dante

5.00 €

Brochure parue dans la Collection « Deux mille ans de tradition spirituelle vivante ». Dans le labyrinthe de l’aventure intérieure, la Renaissance est une période particulièrement riche de notre histoire… Dans le cours du développement de l’humanité, il existe des moments caractérisés par des transformations exceptionnelles de conscience, qu’il est impossible de situer dans une logique d’évolution linéaire. L’un de ces moments se situe entre 1450 et 1550 : l’Italie et l’Europe vivent une période de richesse et de splendeur extraordinaires dans de nombreux domaines. Et cet élan se manifeste en particulier – et de manière sensible – dans tous les champs de la connaissance. Le Moyen Âge a été avant tout une période de préparation aux fondements de l’humanisme !

La Renaissance – La semence cachée d’une nouvelle conscience

Œuvre collective

5.00 €