Informations complémentaires

Poids	0.1 kg
Dimensions	18 × 11 × 0.7 cm
Nombre de pages	36
ISBN	978-2818400104
Date de parution	2011

L’art et la vie

AIVANHOF Mikhaël

Éditions Prosveta

3.70 €

« Les méthodes de la pratique spirituelle sont identiques à celles de la création artistique. Alors, pourquoi abandonner l’art à ceux qu’il est convenu d’appeler artistes ? C’est à chacun de vous qu’il appartient de vivre une vie poétique, d’exprimer la musique à travers ses gestes, ses pensées, ses sentiments, de dessiner son propre visage et d’apprendre à se sculpter d’après l’image de Dieu. »

Plus que 1 en stock

Ajouter au panier

Informations complémentaires

Poids	0.1 kg
Dimensions	18 × 11 × 0.7 cm
Nombre de pages	36
ISBN	978-2818400104
Date de parution	2011

Sommaire

I – Créer : atteindre un niveau supérieur de conscience
II – Se créer soi-même
III – Une éducation de la sensibilité

Ouvrages similaires

Quel est le rôle de la musique et du chant dans notre développement spirituel ? En se basant sur la pensée que la musique est la respiration de l’âme, l’auteur explore comment l’éveil de la conscience supérieure permet à l’homme d’entendre la symphonie grandiose qui résonne à travers l’univers. Ainsi, la musique et le chant peuvent révéler le sens profond de la vie en éveillant des possibilités de perception subtile et nous connecter à la réalité spirituelle.

« La musique est une respiration de l’âme. Quand la conscience supérieure s’éveillera en l’homme, quand il développera en lui des possibilités de perception plus subtile, il commencera à entendre cette symphonie grandiose qui retentit à travers les espaces, d’un bout à l’autre de l’univers, et il comprendra alors le sens profond de la vie. »

La musique et le chant dans la vie spirituelle

AIVANHOF Mikhaël

3.70 €

L’œuvre géniale de Goethe, la traduction magique de Nerval, la puissance de Delacroix. Pour la première fois, le livre est publié tel que le souhaitait Delacroix avec ses 18 lithographies réunies et 60 illustrations : l’alchimie romantique dans toute sa beauté. Quand le jeune Goethe s’empare de la légende de Faust, il en fait une tragédie de la connaissance universelle, de la jouissance totale et du salut de l’homme. Plus âgé, il dira : « Dans la traduction de Gérard de Nerval, tout reprend fraîcheur, nouveauté et esprit. » Et, devant les lithographies de Delacroix, il s’exclame : « Monsieur Delacroix a surpassé ma propre vision. » Cette édition révèle l’immense fascination de ces esprits romantiques pour le plus grand mythe que l’Allemagne ait porté.

Eugène Delacroix découvre l’univers de Goethe en assistant à Londres à une représentation de Faust. Un peu plus tard, de l’entrevue avec l’éditeur Charles Motte naît un projet d’illustrations destinées à accompagner le texte de Goethe.

L’éditeur a choisi de respecter la volonté exprimée par Delacroix de présenter les 18 lithographies à la suite les unes des autres, en ouverture au texte intégral, ce qui, dans l’édition de Charles Motte, ne fut pas le cas pour des raisons commerciales. Les lithographies sont reproduites dans leur format original et traitées en bichromie de façon à rendre le plus justement les détails et les contrastes, et à restituer toute leur intensité dramatique.

Réunies ainsi, les lithographies rendent mieux compte de l’originalité du peintre dans son interprétation de Faust. En effet, Delacroix fait de Méphistophélès, et non de Faust, le héros de l’œuvre, ce qui n’est pas pour déplaire à l’écrivain : « Monsieur Delacroix a surpassé ma propre vision », écrira Goethe. Chaque lithographie est accompagnée d’un extrait du texte correspondant à la scène illustrée de façon à faire ressentir au mieux les émotions qui ont inspiré Delacroix.

Illustrant chacune un passage clé de Faust, ces lithographies nous plongent dans un monde infernal peuplé de figures tourmentées, égarées par la passion, le désespoir, mais aussi de créatures démoniaques et de monstres surgissant de l’abîme. Leur puissance et leur modernité sont remarquables.

Delacroix, passionné par le mythe de Faust, ne s’est pas contenté de cette suite de lithographies et le texte de Goethe l’a inspiré tout au long de sa vie. L’éditeur a donc rassemblé tous les dessins, croquis, esquisses, aquarelles que l’artiste a réalisés sur ce thème et qui ont pu être identifiés. Ils accompagnent l’œuvre de Goethe et sont placés tout au long du texte aux endroits qu’ils illustrent.

Ainsi, cet ouvrage révèle, de la façon la plus expressive, les liens d’un peintre et d’un mythe, d’un mythe et d’une œuvre, d’une œuvre et d’une époque : Faust, Goethe, Delacroix et le romantisme.

Faust de Goethe, illustré par Eugène Delacroix

GOETHE

52.00 €

Lisez et cliquez ! Internet permet aujourd’hui d’allier lecture et écoute, pour partir à la découverte du divin Mozart et de ses plus belles pages. C’est l’invitation de cet ouvrage, véritable guide de voyage sur les chemins du prince des compositeurs. Voilà plus de deux siècles et demi que l’humanité s’émerveille de ce génial enfant qui composa avant de savoir lire et écrire. Mais d’où lui venait ce génie ? Et de quel divin parle-t-on ? Pour tenter de pénétrer ces mystères, il faut passer par les trois portes du Temple qui abrita le cœur et le secret de Mozart. Trois portes, dont les trois clés magiques se nomment : Inspiration – Aspiration – Initiation. Entre intuition, apprentissage et foi, de son éducation chrétienne jusqu’à la découverte de la Franc-maçonnerie, par quels mystérieux moyens réussit-il à rendre audible un indicible qui nous parle ? Et pourquoi est-il légitime de penser que les chemins initiatiques qu’il a très tôt suivis lui ont donné accès à une intuition, à une inspiration supérieure, à ces hautes régions de la Connaissance que cherchent les initiés et vers lesquelles sa musique nous élève ? « Mozart et les trois clés du temple » part de cette référence au temple intérieur, qui renferme les secrets et l’intime le plus pur de chacun. Hubert Thébault nous invite à refaire le prodigieux chemin initiatique en ouvrant les trois portes du mystère, à la recherche du véritable Secret…

Mozart et les trois clés du Temple

TÉBAULT Hubert

15.00 €

Editions Prosveta « Seul est créateur celui qui s’efforce de se dépasser, de se surpasser, afin d’attirer des régions célestes des éléments qu’il communiquera ensuite à sa création. Car la création n’est pas une simple reproduction, une copie, mais un pas en avant, une évolution. « Voilà pour tous de magnifiques perspectives, des horizons nouveaux : savoir faire des échanges avec les mondes supérieurs, savoir que la prière, la méditation, la contemplation sont des moyens de création. Et si certains objectent que les artistes doivent rechercher des formes nouvelles, qu’ils doivent traduire les réalités de leur temps, etc., je leur répondrai qu’ils sont en effet libres de créer comme ils l’entendent. Mais la véritable mission de l’art, c’est de pouvoir donner aux humains un avant-goût, un pressentiment du Ciel. »

Création Artistique et Création Spirituelle

AIVANHOF Mikhaël

9.60 €

Au royaume de Mirador, peu avaient vu la bête, de chair et d’os, mais tous tremblaient en entendant son nom : Gueule de Feu ! Le roi Minus entretenait cette peur avec ardeur : – Un jour, la bête viendra croquer vos enfants jusque dans vos bras ! Pourtant, plutôt que de faire le guet nuit et jour, bien des gens du royaume auraient aimé, parfois, penser à autre chose… Or, justement, voilà qu’un beau matin d’avril trois musiciens passèrent les portes de la ville.

Les Trois Musiciens – Pablo Picasso

MASSENOT Véronique

14.20 €

Loin des imageries religieuses trompe-l’œil, les mots de Lao-Tseu incitent à respecter le mystère de cette voie, le Tao. Cette citation est l’une des fleurs du bouquet composé par Marc de Smedt pour la collection Carnets de sagesse qu’il dirige. On découvre ici la facette philosophique du taoïsme fondé par Lao-Tseu. Dans ce recueil, les traces de l’influence du Tao sont présentes dans la médecine, dans la science de la guerre ou même dans l’art poétique. Et aussi pictural, comme en témoignent les peintures traditionnelles chinoises à l’encre présentées en regard de chaque texte (vingt-et-un en tout). Plutôt que des « illustrations » redondantes, celles-ci offrent des ouvertures à notre imagination.

Paroles du Tao

DE SMEDT Marc

10.00 €

L’art est liberté. Cela veut dire qu’il ne se laisse pas manipuler, il ne spécule pas sur nos réactions. Ce que réalise l’artiste dans le processus de création doit donc trouver son but en lui-même. C’est sa liberté qui donne vie à l’œuvre d’art, son autonomie. Un tableau est un monde en soi, tout en reflétant notre monde et laissant ainsi transparaître notre humanité. L’art peut exprimer des choses que la philosophie n’arriverait pas à capturer avec des mots. Ce faisant, il se moque éperdument de l’axiome de Wittgenstein, qui stipule que les limites de mon langage fondent les limites de mon monde. Car l’art est précisément en mesure de prendre pour objet ce qui outrepasse les limites du langage. Si l’œuvre d’art est un univers en soi, l’être humain peut y plonger et y faire ses propres expériences. Aussi est-il impossible de saisir tout à fait la force d’expression d’une œuvre d’art par une définition ou en la décrivant. Pourtant, cela fait sens de parler d’art.

LOGON 3 – Art, voie de connaissance de soi

Collectif LOGON

10.00 €

« Depuis des temps très anciens les hommes ont cherché un langage à la fois universel et synthétique, et leurs recherches les ont amenés à découvrir des images, des symboles qui expriment, en les réduisant à l’essentiel, les réalités les plus riches et les plus complexes. Les images, les symboles parlent, ils ont un langage mais le langage symbolique absolu est celui des figures géométriques. Les figures géométriques sont comme une structure, la charpente de la réalité… Mais ces formes, bien que réduites à l’état de squelette, ne sont pas mortes pour autant, car elles représentent des réalités vivantes dans l’homme et dans l’univers. C’est pourquoi pour pouvoir les interpréter nous devons les vivifier, leur insuffler l’esprit ; elles ne signifient rien tant que nous nous contentons de les étudier extérieurement à nous. »

Le langage des figures géométriques

AIVANHOF Mikhaël

9.80 €

Texte mystique, poétique, récit historique, politique, prophétique, l’Apocalypse de Saint Jean ne cesse de susciter des interrogations et de multiples interprétations. Jean écrit sa révélation nourrie de la Genèse et de l’Exode, des Psaumes, des textes des prophéties – à la fin du 1er siècle, en exil sur l’île de Patmos. Il y raconte ses visions, visions d’un monde qui s’écroule, laissant la place à la Cité sainte, Jérusalem. La tapisserie de l’Apocalypse d’Angers, classée monument historique, offre une magnifique ouverture au récit de Jean, qu’elle illustre sur près de 130 mètres de long. A la splendeur de ce chef d’œuvre se joint la force du message de Paule Amblard, dont les quatre-vingt-dix commentaires, narratifs, symboliques, humanistes, accompagnant chaque panneau et enluminure invitent le lecteur à la réflexion, à la contemplation et à la méditation.

L’Apocalypse – Saint Jean

AMBLARD Paule

65.00 €

Calligraphies de Hassan Massoudy « Je crois en la religion de l’amour, où que se dirigent ses caravanes car l’amour est ma religion et ma foi. » Dans chacun de ces poèmes, extraits de L’Interprète des désirs, Ibn ‘Arabî (1165-1240) évoque l’expérience fulgurante d’un amour spirituel, suscitée par sa rencontre avec une jeune Iranienne prénommée Nizhâm, Harmonie. Reconnu comme l’un des plus grands maîtres soufis, Ibn ‘Arabî dépeint les caractéristiques de cette femme emblématique, expression parfaite de l’Amour, de la Beauté, de la Divinité. II la reconnaît et l’aime dans le creux des dunes, dans l’ombre bienfaisante des rares bosquets, dans le vent frais, dans le soleil scintillant, bref dans tous les mouvements de la nature. Nourri de poésie et de culture arabe, Hassan Massoudy redonne vie à cette expérience spirituelle unique, par son style à la fois généreux et maîtrisé. Sur des fonds de couleurs qui évoquent les paysages désertiques dont parle Ibn ‘Arabî, les lettres devenues œuvres d’art incarnent les évolutions harmonieuses de l’Amant et de l’Aimée.

L’harmonie parfaite d’Ibn ‘Arabî

ARABÎ Ibn

11.05 €